Фрида: создание иконы – выставка скорее о славе, чем об искусстве
Выставка Tate Modern исследует, как Фрида Кало стала иконой, но критики отмечают, что в ней слишком мало её работ и слишком много подражаний других художников.
Выставка «Фрида: создание иконы» в Tate Modern рассматривает вопрос, как и почему мексиканская художница Фрида Кало стала иконой. Однако, как отмечает критик, выставка уделяет больше внимания её славе, чем её искусству.
На выставке представлено всего 36 работ Кало, поскольку многие коллекционеры, включая Мадонну, не хотят одалживать свои произведения. Чтобы заполнить пробелы, кураторы включили работы её современников, таких как муж Диего Ривера, и художников начиная с 1970-х годов, которые вдохновлялись Кало.
Критик подчеркивает, что автопортреты Кало, такие как «Сердце» (1937) и «Автопортрет с распущенными волосами» (1947), глубоко личны и раскрывают её физические и психологические страдания. Однако эти работы редки на выставке, их затмевают комиксы и подражания поп-культуры.
Хотя некоторым художникам, таким как Трейси Эмин, удалось успешно имитировать стиль Кало, критик отмечает, что эти работы не достигают уровня оригинала. Выставка завершается картиной Кало «Автопортрет с доктором Фарилем» (1951), напоминающей о её истинном таланте.
Критик заключает, что чрезмерный статус иконы помешал зрителям по-настоящему оценить её искусство. Выставка скорее о мифе, чем о реальности.
