Королевская шекспировская компания поставила приквел "Игры престолов" о Безумном короле
Королевский шекспировский театр в Стратфорде-апон-Эйвоне представил сценический приквел "Игры престолов", посвящённый королю Эйерису II Таргариену, действие которого происходит значительно ближе к началу телесериала, чем существующие приквелы HBO. Постановка сочетает финансовые мотивы с художественной отсылкой к влиянию Шекспира на Джорджа Р. Р. Мартина.

Королевская шекспировская компания (RSC), за 65 лет представившая на сцене немало обезумевших Лиров и убитых Цезарей, теперь показывает новую историю падения — короля Эйериса II Таргариена, предка одного из враждующих домов в "Игре престолов". Постановка под названием "Game of Thrones: The Mad King" основана на цикле романов Джорджа Р. Р. Мартина "Песнь льда и пламени" — первоисточнике сериала HBO, который выходил с 2011 по 2019 год и стал одним из факторов роста популярности стриминговых платформ.
Финансовые и художественные причины
Решение поставить американскую фэнтези-франшизу в театре, названном в честь величайшего английского драматурга, отчасти объясняется финансовыми трудностями: растущие расходы, связанные с текущими войнами, и долги времён пандемии Covid, которые нужно возвращать государству, вынуждают RSC искать новый коммерчески успешный проект, поскольку мюзикл "Матильда" не может приносить доход бесконечно. Есть и художественное обоснование — Мартин неоднократно называл исторические хроники Шекспира источником вдохновения для своих книг.
Сюжет и персонажи
Драматург Дункан Макмиллан и режиссёр Доминик Кук построили сюжет вокруг турнира, лишь упомянутого в романах Мартина, но никогда не описанного подробно, — действие происходит в 281 году после Завоевания, то есть значительно ближе к началу телесериала, чем уже существующие приквелы HBO "Дом Дракона" и "Рыцарь Семи Королевств". В спектакле появляются молодые версии героев, знакомых по сериалу, включая юношу, который просит называть себя Нед, а не Эддард Старк. Два персонажа, ключевые для оригинального сериала, к финалу пьесы предстают лишь младенцами.
Постановка и визуальные решения
Лошадей и других животных на сцене изображают крупные куклы, которыми управляют группы актёров, а художник-постановщик Хлоя Ламфорд создала впечатляющее священное дерево и использовала настоящий огонь и сценический туман на помосте, пересекающем зрительный зал. Рецензенты отмечают, что театр не может соперничать с бюджетными визуальными эффектами телевидения, но предлагает собственную, отличную атмосферу. Финал постановки оставляет 14-летний временной разрыв до событий сериала, что может открыть возможность для новых частей.


