Майк Нельсон вновь обращается к обветшалой лачуге в Оксфорде — теперь мрачнее, чем прежде

Британский художник Майк Нельсон представил масштабную новую выставку в Modern Art Oxford, вернувшись к работе, впервые показанной в той же галерее в 2004 году: ветхая лачуга, поглощаемая песчаной дюной. Конструкция восстановлена в том же зале, но теперь выглядит более изношенной и разрушенной. Сама дюна представлена иначе — как намеренная иллюзия: тонкий слой песка, удерживаемый коврами и ржавым металлическим каркасом, а не настоящая насыпь.

В первом зале Нельсон также воссоздал свою старую студию, но лишённую материалов и инструментов — полки пусты. Проектор показывает слайды с автопортретами художника рядом с разбитым зеркалом и человеческим черепом, что указывает на непривычно личный и интроспективный тон работы.

Мир, который стал только хуже

Возвращаясь к произведению спустя 22 года после его создания в начале войны в Ираке, Нельсон сравнивает то время с настоящим. Выставка открывается на фоне войн в Иране, Судане, Украине, Израиле и Газе, авторитарных лидеров у власти и широкого распространения теорий заговора. Вывод художника — ситуация не улучшилась, а ухудшилась: лачуга теперь завалена листовками социалистической партии и разбитыми распятиями, символизируя рухнувшие убеждения.

Один из боковых залов превращён в запертую спальню с одной металлической койкой и полками туристических книг — там посетитель может лишь мечтать о путешествии, не имея возможности его совершить. В других залах крупные скульптуры, напоминающие нечто среднее между черепом и раковиной, отсылают к идее необитаемого острова как единственного воображаемого способа избежать общественного кризиса.

Залы соединены узким проходом в виде шахты, ведущим в пространство, похожее на фойе кинотеатра, где большинство дверей никуда не ведут. Критики называют эту выставку одной из самых ясных и личных в карьере Нельсона, видя в ней размышление о том, как за два десятилетия его взгляд сместился от надежды к глубокому отчаянию.