Возвращение Дэвида Хокни в Йоркшир вызвало великолепное пробуждение
Художник Дэвид Хокни, вернувшись к природным мотивам в Йоркшире и Нормандии, создал поздние работы, сочетающие технологии и наблюдение, которые получили признание на выставках.

Весной в Фонде Луи Виттон в Париже прошла выставка «David Hockney 25», охватывающая всю карьеру художника, но с акцентом на работы XXI века. Хокни, когда-то известный бассейнами и сексуальными портретами, в последние десятилетия обратился к пейзажам – стогам сена, прудам и лесам в Йоркшире. Экспозиция переходила от ранних калифорнийских и лондонских работ к полям Йоркшира начала 2000-х с изумрудными изгородями и пурпурными деревьями.
Живя в Бридлингтоне, Йоркшир, в 2000-х, Хокни писал на пленэре, как французские импрессионисты, перекрасил дом в яркие калифорнийские цвета и использовал маленькую спальню как студию. Он прекратил работу над балетом и оперой из-за ухудшения слуха, но продолжал экспериментировать с технологиями, включая iPad.
Во время пандемии, живя в Нормандии, он создавал рисунки на iPad из своего сада и рассылал их по электронной почте, чтобы поделиться радостью. Он изображал весну – деревья, колышущиеся на ветру, капли дождя на прудах – как свидетельство надежды и счастья в закрытом мире. В этот период он также раскрыл отношения со своим ассистентом Жан-Пьером Гонсалвешем де Лимой, которые вдохновили его поздние работы.
Хотя критики отмечают, что работы Хокни 1960-х годов, такие как «A Bigger Splash», останутся основой его наследия, его позднее искусство наблюдения за природой получило признание. На выставке в Париже и недавнем шоу в галерее Serpentine в Лондоне Хокни доказал, что простое наблюдение и рисование – это демократическое и универсальное искусство. Он ушёл из жизни как икона мира искусства, оставив последний поцелуй миру.


/nginx/o/2026/06/15/17718976t1he4a7.jpg)